[argyllcms] Re: Rendering intent?

  • From: Yves Gauvreau <gauvreau-yves@xxxxxxxxxxx>
  • To: argyllcms@xxxxxxxxxxxxx
  • Date: Thu, 28 Nov 2019 08:41:14 -0500

Roger,

see below.

Happy thanks giving to all of you and have a great day.

On 11/28/2019 7:52 AM, graxx@xxxxxxxxxxxx wrote:

Yves,

You are on the right track. Anything coming out of RIT's Munsell Color Science 
Laboratory, headed by Mark Fairchild, is bound to be "valuable". I took some 
color seminar at MSCL, a few years ago, and learned a lot -- wish I could take their 
Masters in Color Science...
Happy to see I didn't came across some foolish idea.

The "sigmoidal" contrast function is one of Fairchild "popular" discovery. It is an 
"S" curve, easy to reproduce in Photoshop using the Curve tool. I think everyone uses a sigmoidal 
function, in color retouching, it's so intuitive.
I agree.

As for "prints" vs "monitors", you are right, the contrast ratio that ink on paper can carry is 
severely limited compared to an emissive device. I think I remember something like 200:1 but I'm not sure. The most 
limiting factor is the "brightness" of the substrate itself. If you're lucky, you use a glossy finish inkjet 
paper, if you're less lucky, you use a matte finish paper. The other factor is the "Darkness" of the darkest 
blacks that the paper can hold. On a sheetfed press, you see, they can hold anything from 320% to 340% TIL, on a good 
coated paper. At that level, the CIE L* value can go down to less than 10. A glossy inkjet paper can go down to CIE L*= 
5 or even less. That has a dramatic impact on contrast.

The other most important factor is the illumination, the light falling on the print. 
Everything  being equal, the more, the better, but not all prints are viewed under direct 
sunlight, so there goes any chances of "contrast". Museums use very low light 
illumination, like 32 Lux, to preserve paintings, and 3500K!
The illumination factor is practically random unless of course you know in advance where it will end up and its characteristics before hand.


"Canned profiles" are not man's best friend but they are a starting point. They 
can work wonders but need to be tested. Who knows the details of their construction? My 
Epson printer came with a shitload of ICC profiles for all Epson's substrates. If I print 
through the Epson driver, why not use those profiles as starting points? They ought to be 
good for something.

I think the only way to be sure is to at minimum verify those "canned" profile extensively. Or build them yourself of course, this mean you have to know what your doing right?

Regards,
Yves


/ Roger

-----Original Message-----
From: argyllcms-bounce@xxxxxxxxxxxxx <argyllcms-bounce@xxxxxxxxxxxxx> On Behalf 
Of Yves Gauvreau
Sent: Thursday, November 28, 2019 7:36 AM
To: argyllcms@xxxxxxxxxxxxx
Subject: [argyllcms] Re: Rendering intent?

Roger,

I was under the impression that I could trust the manufacturers profiles 
because a breach of trust would very costly to them. Seems I may be wrong, but 
I'll have to verify myself before accusing anyone. It would obviously explain a 
few thing.

I though of doing pretty similar to what you suggest here but having the color right is only part 
of the challenge I would think. Take the change in contrast that is most likely to happen from 
display to the print itself, I don't see how it would not affect the "appearance".  Maybe 
the profile I use are so so, I don't know yet I haven't verified but way to often, when I print the 
result are not as "wow" as I would like. Can I improve on that, I don't know but I'll try 
very hard.

I found a paper here "Image Lightness Rescaling Using Sigmoidal Contrast Enhancement 
Functions"   @ http://rit-mcsl.org/fairchild//PDFs/PAP07.pdf

I'm not qualified to judge whether it's a good idea or not but I like the concept which 
remind me of tone mapping a little bit. We have a relatively high dynamic range image on 
our display and a relatively low dynamic range on our paper. Finding a path between the 
two that preserve the "appearance" as much as possible seems a good starting 
point.  I'll investigate this further. But for now, the electricity is going off and on 
here, so that's it.

Thanks,

Yves


All of this is like an orchestra, if everyone plays his part in sync then the 
result can be

On 11/27/2019 1:24 PM, graxx@xxxxxxxxxxxx wrote:
Yves,

If your objective is to "Convert the "magic" you see on your display
on a piece of paper" then that's a good definition of the problem.

Naively, I would say you have two possibilities. Either you make sure
the gamut of your "piece of paper" is able to hold all the colors your
display shows you OR you make sure the gamut of your display "fits"
inside your "piece of paper", regardless of rendering intents or profile 
construction.
Is that a fair statement of the problem?

/ Roger


-----Original Message-----
From:argyllcms-bounce@xxxxxxxxxxxxx  <argyllcms-bounce@xxxxxxxxxxxxx>
On Behalf Of Yves Gauvreau
Sent: Wednesday, November 27, 2019 8:56 AM To:argyllcms@xxxxxxxxxxxxx
Subject: [argyllcms] Re: Rendering intent?


On 11/26/2019 10:44 PM, Graeme Gill wrote:
Yves Gauvreau wrote:

Hi,

This is one off me biggest concern, who and which software can I
trust to do the work properly. I already know PS does many thing in
our backs that are questionable, others that are inaccurate, etc. So
I would be surprised if I shouldn't trust some or all their color
handling stuff as well.
the only way of getting exactly what you want, is to do it the way
you
want.
Trusting any software with automatically gamut mapping to suite your
particular sensibilities is likely to result in disappointment.
I already figured this one out.
There are many more tools available to you manually, than are
possible with the sort of spatial independent mapping achievable via
ICC profiles and similar. Automatic, spatial independent mapping is
at its best when converting between different output referred color spaces.
On the other hand, achieving the best possible result starting with
raw, input referred photographs typically require human judgement as
to what is important, and what the desired end point is.
If I understand correctly, in the context of artistic photography
especially, there is only so much an ICC profile can do for us and of
course there is no such thing as a one size fit all solution either.
Converting the "magic" we see on our display on a piece of paper, is
our soul responsibility, right? I know the answer but it sounded nice
to say "right".

That practically mean we would have to create a "good enough" profile
to make sure it as all the qualities we need to go further, hopefully
we could use this profile as a starting point via a look at the
softproof image, knowing it's not the final version, do some edit,
some adjustment and print a small version to see if we need more
adjustment or not, repeat these step until you got it right and print the full 
size final image.

Thank you very much for all this Graeme.

Yves

Cheers,

Graeme Gill.





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