[ourplace] Diane's Country Music Newsletter -- 10 May 2017

  • From: "nancy Lynn" <seabreeze.stl@xxxxxxxxx>
  • To: "mcb chat" <chat@xxxxxxxxxxx>
  • Date: Tue, 9 May 2017 19:18:19 -0500


Diane’s Country Music Newsletter



As the biographer of Faron Young and Marty Robbins, I bring you these 
newsletters to connect classic country music fans around the world. Feel free 
to forward this message to your friends, and tell them to email me if they want 
to be added to the list. I welcome your comments and ideas.

 

I recently received this email from the Library of Congress: “The National 
Recording Registry is an annual list from the Library of Congress. Twenty-five 
recordings are named to the Registry every year. The Registry now numbers over 
400 recordings. Each recording has been chosen by the Librarian of Congress, 
with input from the National Recording Preservation Board. These recordings 
have been deemed so vital to the history of America—aesthetically, culturally 
or historically—that they demand permanent archiving in the nation’s library. 
Those of us who work on the Registry are attempting to build a variety of 
scholarly essays on each of the 400 titles on the Registry. I was wondering if 
you might be able write something for us/the Library on the topic of Marty 
Robbins and his Gunfighter Ballads and Trail Songs album?” I said yes. My 
submission deadline is the end of this year.

 

NEWS 

Loretta Lynn, 85, is in a Nashville hospital after suffering a stroke at home 
in Hurricane Mills, Tennessee, on May 4. She is expected to make a full 
recovery. Her doctors have told her to stay off the road while she is 
recuperating. The 26 shows she had scheduled across the country between May and 
November will be postponed, including her July 8 appearance in Sioux Falls.

 

Kricket Reynolds, band leader at the famous Renfro Valley venue in Kentucky, 
says the owners fired the band on April 29 after the Saturday night show. 
WKYT-TV reports that eight members received a short letter from Old Barn 
Entertainment stating their services were no longer needed. "None of us knew 
anything about it at all," Reynolds says. "The entire band, and let me make 
this clear, was fired. This was not a layoff." They were told to take all their 
equipment and personal items with them. Some of the musicians have played for 
Renfro Valley for more than 50 years. One is 86 years old. "The saddest part of 
all," she says, "is that they didn't even thank us."

 

Vince Gill and his daughters, Jenny and Corrina, sang the National Anthem 
before the Nashville Predators playoff game on May 2, reports Nash Country 
Daily. The team played the St. Louis Blues for Game 4 of their Round 2 playoff 
series in the National Hockey League.

 



 

The 25th anniversary of the release of "Achy Breaky Heart" is being celebrated 
with a new version. Billy Ray Cyrus recorded the new cut in Muscle Shoals, and 
he co-produced it with Don Von Tress, who wrote the song. Ronnie Milsap played 
keyboard. The new version is closer to the sound Von Tress intended when he 
wrote the song. "We went back to my original demo," he says in a press release. 
"The song is so simple...it's two chords and some nursery rhyme verses really, 
so we created something again we both really love, and it's just fun to have 
the opportunity to put this song out for people to enjoy again. I hope they 
love it as much as the first time!"

 

In his latest fan club newsletter, Bill Anderson lists the current members of 
his Po' Folks Band: "Les Singer, our guitar player from Cropsey, Illinois, has 
been with me the longest...since 1981, in fact. Lester doesn't tour with us 
anymore due to health issues, but he's there as our band leader every night 
we're on the Grand Ole Opry. James Freeze, our bass player from Lawrenceburg, 
Tennessee, has been with me since 1991. He sings background vocals and emcees 
our shows when the occasion calls for it." Anthony "Ziggy" Johnson from Gate 
City, Virginia, has played keyboards and served as vocal arranger since 1992. 
Robert "Cotton" Payne from Poteet, Texas, has been the drummer since 1997. 
Kenzie Wetz from Oklahoma City plays fiddle and sings harmonies. Pat Severs is 
the steel guitar player. "He is from Camden, South Carolina, and became a Po' 
Person in 2010," Bill writes. "He can double on guitar, banjo, and dobro, and 
often does. I'm proud of my band and would hate to think I had to go onstage 
without them."

 

Billy Ray Cyrus is dropping his first name. "After August 25th, I will be the 
artist formerly known as Billy Ray," he tells Rolling Stone Country. "I'm just 
going by my last name Cyrus. I always went by Cyrus, and I begged Mercury 
Records to call me Cyrus in the beginning because that's what I was comfortable 
with. I'm going to the hospital where I was born in Bellefonte, Kentucky, and 
legally changing my name."

 

Music In My Heart is the new Charley Pride album, set for release on July 7. 
His first new studio release in more than six years, the album features 13 new 
recordings and is produced by Billy Yates. "It was fun getting back into the 
studio," Charley says in a press release." My goal was to record the best 
traditional country album possible. I wanted someone else to handle the 
producer chores so I could focus more on my singing." About Billy Yates, he 
says, "His self-produced albums show a strong respect for traditional country 
and he's a good songwriter, too. Finding the right songs took a while and we 
both keep busy schedules, so this album took longer to finish than I'm used to. 
But we did find some wonderful songs and I'm very happy with how everything 
sounds. I hope everyone will enjoy listening to the album as much as I enjoyed 
making it."

 

The Dollywood Foundation has administered its final distribution from the My 
People Fund. Beginning last December, the fund provided $1,000 each month to 
Sevier County families whose primary residences were destroyed by the Smoky 
Mountain wildfires. "The My People Fund has been a great success," Dolly Parton 
said in a May 5 press release. "Over the last five months, we've given nearly 
900 families $5,000 to help them recover. Yesterday, we had our last 
distribution and I went over to The LeConte Center to say thanks to all the 
volunteers and to help give out a few checks myself. We matched what they've 
received already with another $5,000 check. I know $10,000 can't solve 
everything, but I do hope the money will help them to dream again."

 

The Pennsylvania House of Representatives unanimously approved House Resolution 
259 honoring Jeannie Seely on her 50th anniversary as a member of the Grand Ole 
Opry. "Never have I been more proud of my heritage than I was today," Jeannie 
said in a press release on April 26. "It is my hope that I will always 
represent Pennsylvania in a manner that would make them proud of their native 
daughter, and I thank them for this distinguished honor." She was born in 
Titusville and raised on a farm outside Townville. On Sept. 16, 1967, she 
became the first Pennsylvania native to be an Opry member.

 

Dolly on Dolly: Interviews and Encounters with Dolly Parton is a new book 
edited by Randy L. Schmidt. It's a collection of Dolly Parton interviews 
conducted over the past fifty years by publications such as Rolling Stone, 
Cosmopolitan, Playboy, and Andy Warhol's Interview magazine. Some of the 
interviews have never been published. The book includes 23 print interviews and 
two transcribed audio interviews. According to the Daily Mail, "Back in the 
early 1980s, Dolly gained fifty pounds from binge eating. She was stricken with 
internal abdominal bleeding and received death threats that forced her to 
cancel a tour. Meanwhile, she was struggling to get over the nightmare of 
working with Burt Reynolds on the film, The Best Little Whorehouse in Texas. 
Add a broken heart from an unnamed lover outside of her open, long marriage to 
Carl Dean to the mix, and it nearly pushed Dolly over the edge." She is quoted 
as saying, "I was sitting upstairs in my bedroom one afternoon when I noticed 
in the nightstand drawer my gun that I keep for burglars. I looked at it a long 
time... Then, just as I picked it up, just to hold it and look at it for a 
moment, our little dog, Popeye, came running up the stairs. The tap-tap-tap of 
his paws jolted me back to reality I suddenly froze. I put the gun down. Then I 
prayed. I kinda believe Popeye was a spiritual messenger from God. . .. I don't 
think I'd have done it, killed myself, but I can't say for sure. Now that I've 
gone through that terrible moment, I can certainly understand the possibilities 
even for someone solid like me if the pain gets bad enough."

 

LETTERS 

David Corne sends thanks from the UK: “Could I just relay my thanks to Joe 
Babcock for taking the time and trouble to answer my query on Marty and 'I 
Washed My Hands In Muddy Water’? I was going through what songs Joe had 
recorded by him and what superb quality they were. My 2 most favourite were 
'Won't You Forgive' and 'Southern Dixie Flyer.' Both of them were tremendous 
performances by Marty and I'm somewhat surprised how both great songs never 
featured more on albums down through the years. I thought 'Won't You Forgive' 
could have easily been the A side over 'Ruby Ann' it was so good in my opinion. 
'Ghost Train' could so easily have been the same; what a record that was. Joe 
had two of his songs 'A Little Sentimental' and 'Turn The Lights Down Low,' 
which became album titles for Marty which were both top quality and there was 
'Prairie Fire', 'Doggone Cowboy' and 'But Only In My Dreams' to name just 3 
more which were superb. If I could ask one more question, Joe, is it you on 
Marty's recording of 'Yours' from the Portrait Of Marty album along with Bobby 
Sykes?”

 

Robert MacMillan writes from Kinloid House Arisaig, Inverness-shire, Scotland, 
“With reference to David Carne’s comments in an earlier Newsletter, I would 
like to remind him of another Marty tribute album – the 1985 Bear Family vinyl 
release Marty Robbins Scrapbook (Memories of Marty) by Bev King and Joe Knight 
(originally issued on Revonah Records in 1984). The gate fold sleeve of the 
12-track album features a dozen or so photographs of Marty in the ‘50s. The 
album notes commence with the following, ‘When Marty Robbins cut his first 
record for Columbia Records in Dallas 1952 Joe Knight was there playing Sock 
rhythm on his National flat top guitar. Now over 30 years later on this album 
Joe Knight is not only playing sock rhythm on the same guitar but also singing 
Marty’s songs....’ However, like David, I do find it surprising that there’s 
been no mainstream tribute album in memory of Marty. I seem to recall some 
years back that Charley Pride was considering recording one but I guess it 
never came to pass (although he did record a Jim Reeves tribute album). Many 
Irish artists have recorded Marty songs over the years particularly Paddy 
O’Brien who is a huge Marty Robbins fan.”

 

Barbie Corwin, widow of steel player Hank Corwin, writes from Diberville, 
Mississippi, “I enjoyed reading your latest Newsletter, as usual. The letter 
from Dominique Anglares from France mentioning Tibby Edwards brought back old 
memories. When I was in High School, I lived in Albuquerque, New Mexico. We had 
an old tube-type radio that had excellent reception. On Saturday nights I used 
to listen to the Louisiana Hayride from KWKH in Shreveport, Louisiana. At that 
time Johnny Horton was touring & only occasionally appeared. Some of my 
favorite regulars were David Houston, Bob Luman, & Tibby Edwards. Tibby was 
young and, although I never saw him in person, I had a teenage crush on him. I 
don't remember anything he sang, but found records by him on ‘D’ and Todd 
records. I was glad to hear news about him and am sorry he died young. Your 
Newsletter helps me keep up on happenings in country music. Thanks for your 
work. Please keep it up!”

 

Dominique "Imperial" Anglares writes from France, “Thank you very much for that 
welcome newsletter and for the room given to my words about Lefty and Tibby 
Edwards. That weekend I was in Bruges, Belgium, to see my friend Bill Harlan 
perform at a place named The Cowboy Up. He has played on Saturday in UK before 
flying there. Billy Harlan was Dave Rich's bass man before joining Jim Reeves 
from 1957 to 1959 as bass player and front man. He played then with Tommy Hill, 
Leo Jackson, Royce Morgan, Louie Dunn. A childhood friend of the Everly 
Brothers, he recorded a rock-a-billy single for Brunswick and few sides for RCA 
that were left unissued. Billy, now 80 years old, has delivered a fine 
performance paying tribute to Phil Everly with ‘Bye Bye Love.’ “

 

Andrew Means writes from Arizona, “Thanks for your coverage of Ronny Robbins. 
Ronny was guest of honor last September when the city of Glendale held a 
ceremony to name a street for Marty Robbins. From what I’ve seen and read of 
Marty, I’d say Ronny inherited his father’s gift of being able to relate to all 
comers. People left his presence feeling better for his smile and conversation.”

 

Mary Knapp says, “Always enjoy your news. Really nice to read about Ronny 
Robbins, such a nice fellow. Glad I got to meet him. Keep up the great work.”

 

Rose Frisbee writes, “Once again a great newsletter so happy you interviewed 
Ronny. I am a big fan of the whole family and love to see updates. So happy to 
see Marty's​ memories being kept alive. He was a great entertainer, song 
writer, singer and good person.”

 

Johnny Western writes from Arizona, “Got a Facebook from Leon Douglas today and 
he has another chemo today, which will not be fun. Diane Jordan and I sure 
thank you for the help.”

 

Ernie Renn requests, “Please sign me up for your newsletter. It was forwarded 
to me by Clem Schmitz in Minneapolis.”

Kate Davis writes from Medford, Oregon, “I can't think of any entertainer more 
deserving of honor than Leroy Van Dyke. He is always a kind and gracious 
person.”

 

Larry Jordan says, “I really have been enjoying your emailed newsletter. It's 
very newsy and I learn a lot. I can only imagine how much time it takes to 
assemble all those bits and pieces of information. Congrats!”

 

Joe Bollard in the Republic of Ireland writes, “Really enjoy your newsy 
letters, I’m just wondering is there an audio book version of the Marty Robbins 
life story, would like to get my ears on it, keep up the good work, God bless, 
travel safely.”

Diane: The only audio version I'm aware of is in a special library for the 
blind. As much as I’d like to offer an audio book, I’ve never devoted the time 
and money that would be required to get the story recorded.

 

JR and Cheta Rutherford send this note from a spot in the road in Texas: “We're 
an old / recently / married couple, who love old country music. Would also love 
to be a part of your news group. This one is very interesting. Thank you for 
allowing us to join.”

 

Jerry Jameson writes, “I am hoping you could describe what Marty Robbins was 
like as a person, husband, and father. His biographies are more than complete 
in documenting his childhood, musical career and racing history. However, 
nothing I have read includes a description of what he was like as a person. He 
was a father of two and a husband. His life is so unusual. He was clearly 
driven to succeed and challenge himself. And yet, I can’t find out anything 
about what he was like. I just discovered you in the course of looking up Marty 
Robbins. Where do I get your book? I’d love to read it.”

 

COUNTRY MUSIC HALL OF FAME – 1979

When Hubert Long was elected to the Country Music Hall of Fame in 1979, I had 
never heard of him. It wasn’t until beginning my biography research 21 years 
later that I learned there might not have been a Faron Young without Hubert 
Long. When record producer Ken Nelson of Capitol Records heard Faron singing on 
KWKH Radio in Shreveport in 1951, he asked his friend to sign the young singer 
to a recording contract. Hubert agreed to do so, and he became Faron’s manager 
at the same time. From that beginning came the Hubert Long Agency for talent 
booking. Bill Anderson and Ferlin Husky were two of the many stars whose 
careers he guided. Hubert Long was instrumental in founding the Country Music 
Association. He died unexpectedly of a brain tumor in 1972, at age 48, and was 
inducted posthumously into the Country Music Hall of Fame he had helped 
establish. Hank Snow was the second person inducted in 1979. He was my mom’s 
favorite singer. Born in Nova Scotia in 1914, Clarence Eugene “Hank” Snow 
survived an abusive childhood and started his musical career in the image of 
Jimmie Rodgers. In l948, he met fellow Rodgers fan Ernest Tubb, who got him on 
the Grand Ole Opry. In 1950, he hit with “I’m Moving On.” The single stayed at 
number one for 21 weeks and in the top ten for 44 weeks. It’s a Billboard 
record that has never been equaled. In l977, his 104th RCA Victor album was 
called Still Moving On. When inducted into the Hall of Fame, he was still 
recording songs that made it onto the charts. Respiratory problems forced him 
to retire from performing in 1996. He died at age 85, from heart failure, in 
1999.

Diane Diekman

Sioux Falls, South Dakota

diane@xxxxxxxxxxxxxxxx

Twentieth Century Drifter: The Life of Marty Robbins

Live Fast, Love Hard: The Faron Young Story

Navy Greenshirt

A Farm In the Hidewood

Your gift shopping made easy with Mary Kay

Read Diane's speeches and articles

JPEG image

JPEG image

Other related posts:

  • » [ourplace] Diane's Country Music Newsletter -- 10 May 2017 - nancy Lynn