[artbox] Sariev Contemporary: Правдолюб Иванов - Каквото виждаш / Pravdoliub Ivanov - What You See 1.11.2013 – 17.01.2014

  • From: SARIEV Contemporary <office@xxxxxxxxxxxxxxxxxx>
  • To: elektric bg <elektrik_bg@xxxxxxxxxxxxxxx>, artbox@xxxxxxxxxxxxx
  • Date: Mon, 28 Oct 2013 15:26:39 +0200

Галерия Sariev Contemporary, Пловдив
представя:
 
Правдолюб Иванов
Каквото виждаш
самостоятелна изложба
 
1 ноември 2013 – 17 януари 2014
Откриване: 1 ноември 2013  (петък), 18:30 часа


Галерия Sariev Contemporary, Пловдив има удоволствието да представи 
самостоятелната изложба на един от водещите си автори Правдолюб Иванов “Каквото 
виждаш” (1 ноември 2013 – 17 януари 2014). Втората самостоятелна изложба на 
автора в пространството на пловдивската галерия включва предимно нови творби от 
2013-та година. В рамките на изложбата ще бъде премиерата на първия каталог на 
Правдолюб Иванов “Transformation Always Takes Time And Energy”, който обхваща 
творби от 1995 до 2013 година година и е издание на издателство “Жанет-45” и 
Галерия Sariev Contemporary.
 
Текстът към изложбата е на Даниела Радева
 
-
 
Думите на Правдолюб Иванов „но никога достатъчно“ (But Never Enough) 
продължават и зачеркват вехт картонен шаблон с историческата фраза Less is more 
(по-малко е повече). Това не е първата й критика, но инсталацията Never Enough 
(Никога достатъчно) със средствата на текст, почерк и материал вече редактира 
многократно тиражираната мисъл на Мис ван дер Рое като я прави едновременно 
вярна и невярна. Още повече, че строго художественият й контекст се оказва 
недостатъчен. Приносът на Правдолюб към модернистката идея за по-малък визуален 
разход е направен с не толкова изящен почерк и с явно гневен уличен жест. 
Защото ако това But Never Enough беше казано на глас, щеше да е със скърцащи 
зъби.
 
От творбата „Никога достатъчно” тръгва и идеята за настоящата изложба „Каквото 
виждаш / What You See”, основана върху утвърдени, дълго повтаряни изрази, които 
не е сигурно, че наистина са истини. Общото между тях е, че никога не са 
достатъчни, нито завършени. Колкото са по-авторитетни, толкова по-добре е да се 
коментират, например с моделиране на формата, прибавяне и отнемане, и трупане 
на слоеве.

На много нива е и проектът, обединяващ няколко работи с общо название „Това, 
което виждаш, не е това, което получаваш”. Употребяваното в компютърните 
програми с опции за печат WYSIWYG, тръгва от търговски слоган през 50-те години 
на 20-ти век – What You See Is What You Get (Това, което виждаш, е това, което 
получаваш). След това, през 60-те, Франк Стела, за да обясни минималистичните 
си работи, казва: What you see is what you see (Това, което виждаш, е това, 
което виждаш). По-малко минималистичната редакция на Правдолюб е обръщането на 
положителното в отрицателно, в различни изразни средства като масло, туш, колаж 
и неон (истината накрая светва, като прочетеш написаните думи). Правдолюб 
Иванов казва, че „работата се занимава с виждането и взимането (seeing and 
geting)”. Да, но все пак Do you get it? Do you see?

В изложбата има и едно произведение, което изглежда като неръкотворно. То 
извиква съмнението дали думите Mystic Truths (Мистични истини) са написани от 
ръката на художника и предположение за силата на художествения жест. Работата 
асоциира с текста от работата на Брус Науман The True Artist Helps the World by 
Revealing Mystic Truths (Истинският художник помага на света чрез разкриване на 
мистични истини), 1967, неон. Какво всъщност означава Mystic truths? Достатъчно 
ли е, че мистичните истини нямат разумно обяснение, че се приемат без коментар 
като библейски истини, или като „пръстът, който посочва”? Но, също така, не е 
без значение какво се прибавя или отнема от някоя мисъл. Защо не The True… 
Truths?

Ловкото боравене и съчиняване на фрази е едно от нещата, с които публиката на 
съвременно изкуство свързва Правдолюб Иванов. През лятото на 2013 неговите 
протестни лозунги бяха многократно тиражирани в политическите новини, в медии у 
нас и чужбина. Един от тези лозунги прераства в художественотo произведение 
„Инструменти” (Tools). Това всъщност е единственият изцяло визуален лозунг, 
изразяващ негласна съпротива и гняв на езика на комиксите. За него Правдолюб 
Иванов казва: „Този лозунг обхваща всички останали. Направих го в деня, в който 
ми свършиха думите“.

Даниела Радева
 
 
-
 
ПРАВДОЛЮБ ИВАНОВ е роден 1964 година в Пловдив. Завършил е Национална 
Художествена Академия, София, България, където днес е преподавател. От 1995 
година е член-основател на сдружението Институт за Съвременно Изкуство – София. 
Правдолюб Иванов има сериозно участие на международната арт-сцена. През 2007 
година заедно с Иван Мудов и Стефан Николаев представят България в кураторския 
проект на Весела Ножарова „Място, на което не си бил преди” на 52-то 
Венецианско биенале. Участник е в 4-то Истанбулско
биенале -1995; Manifesta 3 в Любляна, Словения - 2003; 14-то биенале Сидни, 
Австралия - 2004; в 4-то Берлинско биенале - 2006 година. Произведения на 
Правдолюб Иванов са част от колекциите: Софийска градска художествена галерия; 
ERSTE Bank, Aвстрия; European Investment Bank, Люксембург; European Patent 
Office, Mюнхен, Vehbi Koc Foundation, Истанбул и Art Vintage Collection, 
Израел; частните колекции на René Block, Берлин, Д-р. Хайнц и Д-р. Кюн, Виена 
Австрия; Недко Солаков и Слава Наковска, София; Спас Русев, София, Лондон . 
Произведения на Правдолюб Иванов са репродуцирани в издания като Artforum, 
Frieze, Flash Art и Kunstforum, както и в публикацията East Art Map.
 
-
Каталогът “Transformation Always Takes Time And Energy” на Провдолюб Иванов се 
издава с подкрепата на Община Пловдив и награда „Гауденц Б. Руф”.


-----

Sariev Contemporary, Plovdiv
Presents:
 
Pravdoliub Ivanov
What You See
Solo Show
 
1 November 2013 – 17 January 2014
Opening: 1 November 2013 (Friday), 6:30 p.m.
 
 
Sariev Contemporary, Plovdiv has the pleasure of presenting the exhibition What 
You See (1 November 2013 – 17 January 2014) of one of its leading artists, 
Pravdoliub Ivanov. Ivanov’s second solo exhibition at the Plovdiv gallery 
features mostly works created in 2013. The launch of the artist’s first 
catalogue, entitled Transformation Always Takes Time And Energy, which includes 
works created between 1995 and 2013, will also take place during the 
exhibition. The catalogue is jointly published by Janet 45 Print&Publishing and 
Sariev Contemporary.
 
The introductory text to the exhibition was written by Daniela Radeva.
 
---
 
Pravdoliub Ivanov’s exclamation “But Never Enough” written over a stenciled 
cutout of Mis van der Rohe’s phrase “Less is more” both build on and cross out 
the German-American architect’s famous thought. Through text, hand writing and 
choice of material (spray over old cardboard), the installation Never Enough 
renders van der Rohe’s words simultaneously true and untrue. All the more so, 
because the strictly artistic context appears to be insufficient. Pravdoliub 
Ivanov’s contribution to the modernist ideal of minimal visual expense is a 
noticeably angry street gesture carried out in less than exquisite hand 
writing. For if “But Never Enough” had been said out loud, it would have been 
through gritted teeth.
 
The whole show What You See is based on the same idea of established, often 
repeated phrases, in whose truthfulness we cannot be certain. What they all 
have in common is that they are never sufficient and never complete. The more 
authoritative they sound, the more they should be questioned, whatever form 
that takes: reshaping, adding, subtracting, layering.
 
Similarly multilayered is the project entitled What You See Is Not What You 
Get, which comprises several works. Its point of origin is a commercial slogan 
from the 1950s – “What You See Is What You Get” – which was picked up by 
software developers and used in abbreviated form, WYSIWYG, in the print drop 
boxes of various computer applications. Then in the 1960s, Frank Stella used a 
different version of it to explain his minimalist works: “What you see is what 
you see”. Pravdoliub Ivanov’s less minimalist rendition reverses the 
affirmative into a negative, using media such as oil, ink, collage and neon 
(the truth flashes on as you get to the end of the phrase). The artist himself 
says that “the work deals with seeing and getting”. Yes, but all the same.. Do 
you get it? Do you see?

There is one work in the exhibition which seems to have been created by divine 
miracle. We question whether the words “Mystic Truths” have been written by the 
artist’s hand and the power of his artistic gesture. The work refers to Bruce 
Nauman’s 1967 neon The True Artist Helps the World by Revealing Mystic Truths. 
But what constitutes a “mystic truth”? Is it that it cannot rationally be 
explained and should, therefore, be taken for granted, as Bible truths are? Is 
it a “pointing finger”? And yet, it matters what we add to or subtract from a 
thought? Why not The True… Truths?
 
The skillful manipulation and coinage of phrases is something the contemporary 
art public has come to expect of Pravdoliub Ivanov. In the summer of 2013, his 
slogans during the protests organized in Sofia against the Bulgarian government 
were repeatedly reproduced by various media both at home and abroad. One such 
slogan has been made into an artwork, Tools. It is actually the only thoroughly 
visual of these slogans, expressing silent resistance and anger in the language 
of comic strips. Says the artist: “It summarizes all the other slogans. I made 
it the day I ran out of words”.
 
Daniela Radeva

 
-
PRAVDOLIUB IVANOV was born in 1964 in Plovdiv. He graduated from the National 
Art Academy, Sofia, Bulgaria, where he is currently a lecturer. In 1995 he 
became a Founder Member of the Institute of Contemporary Art – Sofia. 
Pravdoliub Ivanov has a strong presence on the international art scene. In 
2007, together with Ivan Moudov and Stefan Nikolaev he participated in Vessela 
Nozharova’s curatorial project “A Place You Have Never Been Before” – the 
Bulgarian official participation at the 52nd Venice Biennial. His works were 
also presented at the 4th Istanbul Biennial in 1995, at the 14th Sydney 
Biennial, Australia in 2004 and at the 4th Berlin Biennial in 2006. Pravdoliub 
Ivanov’s works are part of collections such as: ERSTE Bank, Austria; European 
Investment Bank, Luxembourg; European Patent Office, Munich, Sofia City Art 
Gallery, Vehbi Koc Foundation, Istanbul and Tiroche DeLeon Collection & Art 
Vantage PCC Limited, Israel; private collections of René Block, Berlin, Nedko 
Solakov and Slava Nakovska, Sofia. Pravdoliub's works have been reproduced in 
magazines such as Frieze, Flash Art, Kunstforum, Аrtforum etc., as well as in 
publications such as East Art Map.

---
 
The catalog of Pravdoliub Ivanov’s works, Transformation Always Takes Time And 
Energy, is published with the support of The Municipality of Plovdiv and The 
Gaudenz B. Ruf Award.
 
 
-
 

 
-

SARIEV Contemporary
www.sariev-gallery.com

a: 40, Otets Paisiy str, Plovdiv 4000, Bulgaria
m: +359 888 520 375, +359 888 221 302
s: vesselina.sarieva, katrin.sarieva

www.facebook.com/sariev.gallery



Attachment: WHAT.YOU.SEE.Pravdoliub.Ivanov.pdf
Description: Adobe PDF document

Other related posts:

  • » [artbox] Sariev Contemporary: Правдолюб Иванов - Каквото виждаш / Pravdoliub Ivanov - What You See 1.11.2013 – 17.01.2014 - SARIEV Contemporary