[artbox] Без дистанция /платформа за танцови практики и теории
- From: Brain Store Project <brain_store_project@xxxxxx>
- To: elektrikbg <elektrik_bg@xxxxxxxxxxxxxxx>
- Date: Mon, 8 Apr 2013 10:32:27 +0300 (EEST)
Платформа „Нови драматургии” & Фестивал за съвременен танц и
пърформанс „Антистатик” представят платформа за танцови практики и теории
БЕЗ ДИСТАНЦИЯ 11 – 23 април 2013
„Без дистанция” е образователна платформа за танцови теории и практики,
проект на Платформа „Нови драматургии” в партньорство с „Брейн Стор Проджект”.
За втора поредна година тя включва лекции, практически и теоретични работни
ателието и дискусии като част от паралелната програма на
Фестивала за съвременен танц и пърформанс „Антистатик” .
ЛЕКЦИИ 11 април (четвъртък), 18. 0 0 ч . , Гьоте-институт, ул.
„Будапеща” № 1 ВЪПРОСЪТ ЗА „МОДЕРНИЯ” И „СЪВРЕМЕНЕН” ТАНЦ В БЪЛГАРИЯ
I
Ани Васева За да се говори за събитията в полето на танца в България
през последните две десетилетия, първо трябва да се уточни концептуалният
инструментариум – как се определят понятията „модерен” и „съвременен” и
съответно какво се разбира под „модерен танц” и „съвременен танц” в световен и
български контекст. Какви са причините – естетически, исторически и политически
(в широкия смисъл на думата) да се разграничат двете полета? Както всяка
територия има своя демаркационна линия, така и те имат своите пропускателни
пунктов
е, своите пазители и своите пропуски. Какво се допуска вътре и какво не? Кой
настоява за промяна в
т ериториалния план и защо? Какви са стъпките, променящи
контурите на картата? Ани Васева е театровед, театрален режисьор и визуален
артист. Понастоящем е докторант към Института за изследване на изкуствата при
БАН, където подготвя изследване върху съвременния танц в България.
--------------- 12 април (петък) , 18.00 ч., Гьоте-институт, ул.
„Будапеща” № 1 JUDSON
DANCE
THEATRE
– ОТНОШЕНИЕ КЪМ ИСТОРИЯТА, НОВИ УПОТРЕБИ НА ПОНЯТИЯТА ЗА ВРЕМЕ, ПРОСТРАНСТВО И
ТЯЛО
I
Мирослава Тодорова
Лекцията ще позиционира явлението Judson Dance Theatre от `60-те години на
изминалия век в контекста на танцовата история. Неоавангардните танцови
практики, които се свързват с артистите от легендарната американска формация,
ще бъдат анализирани в отношението им към историческия авангард. Ще бъдат
разгледани новите социални и естетически функции на танца, различните понятия
за време, пространство и тяло, които той ползва.
Мирослава Тодорова завършва
„ Журналистика ”
в
СУ
„ Климент Охридски ”
и
„ Театрознание ”
в НАТФИЗ. Има докторска степен от Института
за изследване на изкуствата при БАН. Автор е на книгата „Драматургичната
адаптация в постмодерното изкуство”. Изявява се като танцов и театрален критик
и изследовател.
------------------ 13 април (събота), 18.00 ч., Гьоте-институт, ул.
„Будапеща” № 1 КЕЙДЖ ,
ЛЕКЦИЯТА МУ ЗА НИЩО И…
I
Румен Бальозов „Да се изнася лекция за нищо е трудна и деликатна работа.
Дори такъв специалист като Джон Кейдж е допуснал в лекцията си фрагменти, които
и при най-добро желание не бих нарекъл „нищо“. А да се изнася лекция върху
лекция за нищо е нещо относително рядко, но съвсем не непознато от житейската
практика. На мен лично не ми се е случвало досега, но имам някакви наблюдения…
Сигурен съм, че в моята лекция ще присъстват Кейдж, лекцията му за нищо и
Нищото. За останалото не съм сигурен. А дали тази смес ще е бледа, ярка,
взривоопасна или просто нищо, ще се разбере на място.” Румен Бальозов Румен
Бальозов е композитор, автор на музикални произведения за филми,
театрални и танцови постановки. Негови творби са
изпълнявани в Европа и Америка. Творчеството му е отличено с редица награди.
Специалист е по постмодерна музика, занимава се и с преподавателска дейност.
Вход свободен.
ТЕОРИЯ/ ПРАКТИКА 15 - 19 април, 14.00 ч. - 16.30 ч., Център за култура и
дебат „Червената къща” „УЛОВИМОСТТА НА ДВИЖЕНИЕТО” – НАВЛИЗАЙКИ В ТЕОРИИ НА
ТАНЦА И ПЪРФОРМАНСА
I
водещ: Томас Шауп (Германия) През последните десетилетия танцът се утвърди
като значимо изследователско поле в сферата на хуманитаристиката. Днес
теоретичният подход повече от всякога играе съществена роля в развитието на
танца, който предизвиква и все по-голям интерес сред зрителите. Но как можем да
мислим, пишем и говорим за това изкуство? Как можем да подходим към един
ефимерен феномен, така неуловим? Класът ще се опита да навлезе в теорията на
танца и пърформанса, за да се дискутира нейната значимост. В пет отделни
тематични модула («Какво е движение?», «Движение и звук», «Движение и
пространство», «Перформативност и тяло», «Танц и теория») ще се огледат
теоретични и практически подходи към феномена на движението и превръщането му в
думи и мисли. Томас Шауп изучава „Танцови изследвания” в Свободния
университет в Берлин. Изявява се като танцов теоретик и драматургичен
консултант. Фокус на изследванията му е
проблемът за движението между гледане и слушане. Изучава и съвременния танц в
постсоциалистически страни. Участва като
гост-лектор в конференции и фестивали в Европа и Канада.
Класът е предназначен за практици и теоретици в изпълнителските изкуства,
изкуствоведи, културолози и културни журналисти.
На английски език. С предварително записване до 10 април на
dramaturgies.new@xxxxxxxxx
с
приложена кратка биографична справка и мотивация за участие.
Такса: 20 лв.
За участници и в работното ателие „Естетика на превода” - обща такса участие:
30 лв. --------------
20 – 23 април, 9.00 ч. – 13.00 ч., Център за култура и дебат „Червената
къща”; Бетахаус София ЕСТЕТИКА НА ПРЕВОДА: СЪВМЕСТНАТА ТВОРЧЕСКА РАБОТА,
ОСНОВАВАЩА СЕ НА ДИСЕНСУС
I
водещ: Виктория Перез Ройо (Испания/ Германия)
Работното ателие предлага обмен на работни стратегии и методи между полетата на
теорията и практиката на съвременните изпълнителски изкуства. Обикновено се
смята, че теорията осмисля и придава значение и контекст на практиката. В
рамките на ателието ще бъде изпробван нов вид отношение между двете, в което
практиката трансформира традиционните работни теоретични методи и
концептуалното изследване се разбира не като абстрактна задача, а като средство
за разширяване хоризонтите на артистичната практика. То ще бъде организирано
около
съвместна творческа работа,
чиято цел не е създаването на финален продукт и не се базира на консенсуса, а
се активира от различията. Съдържанието, с което ще се занимаваме, ще бъде
определено от собствен (артистичен или теоретичен) материал, който в момента
занимава участниците. Ще бъдат предложени работни методи, които водещата
разработва през последните години като „асоциативен скок” и „превода
като отклоняване/преобръщане”. Виктория Перез Ройо (Мадрид/ Берлин) е
изследовател в сферата на съвременните изпълнителски изкуства. Съосновател е на
магистърската програма „Практики в изпълнителските изкуства и визуална култура”
(UAH, Мадрид) и преподавател по „Естетика е теория на изкуствата” във
Философския факултет на Университета в Сарагоса, Испания. Член е на Асоциация
ARTEA ( www.arte-a.org ), в рамките на която координира различни проекти с цел
създаване на пространства за рефлексия, в които теорията и практиката да са
тясно свързан�
�. Скопошни публикации: съвместно с José A. Sánchez,
Practice and research
(2010) и др. Работното ателие е предназначено за артисти в сферата на
изпълнителските и визуалните изкуства вече с известен професионален опит, като
и за теоретици в сферата на изкуствата и културата. С предварително
записване до 15 април на
dramaturgies.new@xxxxxxxxx
с
приложена кратка биографична справка и мотивация за участие.
Такса: 20 лв. За участници и в класа на Томас Щауп - обща такса
участие: 30 лв.
Работното ателие "Естетика на превода" се осъществява с любезното
домакинство на:
Гостуването на Виктория Перез Ройо се осъществява с подкрепата на Национален
фонд „Култура”.
ПРАКТИЧЕСКИ КЛАСОВЕ 16 април + 19 април,
10.30 – 13.00 ч., Дерида Данс Център, бул. „Сливница” 245, ет. 3
ПРАКТИЧЕСКИ КЛАС
I
Джи Е Лим (Ю. КОРЕЯ/ ГЕРМАНИЯ) Целта на практическия клас е да предостави
възможност за експериментиране с тялото, като то бива поставено в нов контекст
на движенчески модели и структури, физически усещания и ритъм. Джи Е Лим ще
въвлече участниците в пресрещане на традиционния корейски танц със съвременния
код на движение на тялото в ежедневието като средство
за генериране на нови идеи за неговата употреба. Посредством изследването на
две различни физически опитности се цели разширяването и обогатяването на
физическия движенчески и сензитивен капацитет.
Джи Е Лим е хореограф и изпълнител от Южна Корея. Тя получава
образованието си по традиционен корейски танц в университета
KYUNG - HEE в Сеул, Корея и специализира съвременен танц в Университета
за изкуства в Берлин. П рактикува и като танцов инструктор.
Практическият клас е предназначен за професионални танцови хореографи и
изпълнители, както и за студенти. С предварително записване до 10 април на
dramaturgies.new@xxxxxxxxx
с приложена кратка биографична справка.
Практическият клас на Джи Е Лим се осъществява с любезното домакинство на:
19 април,
14.00 – 18.00,
Flava
House , ул.
„Цар Симеон”
№70 ПРАКТИЧЕСКИ КЛАС
I
Дани Браун (САЩ/ ГЕРМАНИЯ) Класът с Дани Браун ще обърне внимание върху
прецизността и спонтанността като качества на изпълнението, върху физикалността
на гласа и телесността на фантазията, върху колективността на ритуала (от която
произлиза и театърът). Изхождайки от собствената си артистична практика и
настоящите
си
изследвания, тя ще започне практическия
клас с упражнения по сензорна анатомия, при която всеки участник изгражда
единен вътрешен образ на собственото си тяло. По този начин осъзнаването и
възприятията ще се разширят и организмът ще се „подгрее” в „по-широк план”, в
който може вече може свободно да се експериментира и играе. Класът ще продължи
в ясните рамки на физическото изследване и колективно преживяване. Дани
Браун завършва „Танц и хореография” в Университета на Вирджиния, специализира
„Танц” в Колежа по изкуствата в Арнхем, Холандия. А втор и изпълнител на соло�
�и и групови представления между танц, театър и пърформанс. Преподава в К3
Център по хореография в Хамбург, Германия.
Практическият клас е предназначен за професионални хореографи, театрални
и танцови изпълнители и студенти. С предварително записване до 15 април на
dramaturgies.new@xxxxxxxxx
с приложена кратка биографична справка.
Практическият клас на Дани Браун се осъществява с любезното съдействие на:
Участието в практическите класове е безплатно.
РЕФЛЕКСИИ
15 април – 21 април , по индивидуален график КОНСУЛТАЦИИ ПО ТАНЦОВА
КРИТИКА
I
Ангелина Георгиева и Мира Тодорова Консултациите са насочени към студенти
от теоретични дисциплини в сферата на изкуствата, които проявяват интерес към
критическо писане за танц и отразяване на фестивалната програма.
Участниците ще имат възможност да посещават при преференциални условия
представленията в нея, като е желателно да участват и в неформалните дискусии и
в класа по съвременна теория на танца с Томас Шауп. След първа въвеждаща среща
на 15 април, те ще имат за задача да напишат критически текст за едно или
повече представления от програмата, който ще могат да обсъдят и разработят в
индивидуални сесии с водещите консултациите. Текстовете ще бъдат публикувани в
интернет страницата на „Антистатик”. С предварително записване до 10 април
на
dramaturgies.new@xxxxxxxxx
с приложена кратка биографична справка и мотивационна бележка.
-------------------
17
април, 17.00 – 18.00 ч., 21 април 17.00 – 18.00
ч., Център за култура и дебат „Червената къща”, зала „Гъливер”
POST
FACTUM : Неформални дискусии върху програмата на Фестивала за съвременен
танц и пърформанс „Антистатик” 2013 Каним всички, провокирани от
представленията в програмата на
Фестивала за съвременен танц и пърформанс „Антистатик” ,
да споделят и дискутират свои впечатления, мисли, съгласия и несъгласия в
приятна неформална обстановка. Как можем да споделяме и обсъждаме опита си на
зрители, как гледаното резонира в нас, са основните въпроси, които ни
интересуват в тях. Протичането на разговор ите
ще подпомагат
Мира Тодорова и Ангелина Георгиева. Дискусиите са отворении за
не/професионална аудитория.
Платформа за танцови практики и теории „Без дистанция” се осъществява с
подкрепата на
Програма „Култура” на Столична община, в подкрепа на кандидатурата на София за
Европейска столица на културата 2019
със съдействието на Гьоте-институт в България
и на
Център за култура и дебат "Червената къща"
Екипът на Б.brain С.store П.project
The Б.brain С.store П.project team
brain store project-CREATIVE CONCEPTS STORE
22, Tsar Ivan Assen II. Street
1124 Sofia, Bulgaria
www.brainstoreproject.com
Other related posts:
